中国网山东4月6日讯（任莉）古老而秀美的天下泉城、都会济南，是一个历史悠久、文化丰厚、山清水秀、物华天宝、人杰地灵、英才辈出的地方。早在公元745年，唐代著名诗人杜甫便在碧波荡漾的大明湖畔一个叫作“历下亭”的古亭中，留下了“海右此亭古，济南名士多”的赞美诗句。

　　的确，古往今来，济南的名士多得可谓是不计其数，数不胜数。有史料为证，自先秦以来，许许多多在历史上著名的政治家、思想家、革命家、军事家、文学家、艺术家、书画家、企业家等等的显赫人物，都曾经或出生于济南、或就职于济南、或战斗于济南、或生活于济南、或游历于济南……

　　数风流人物还看今朝。这里，我要隆重推出和介绍的，是一位与新中国同龄的当代济南名士，他叫朱兴国。

 

硬笔书法家朱兴国

　　初识朱兴国先生，缘于朋友向我推荐了他的一幅硬笔书法获奖作品。这幅作品，是兴国先生专门为“纪念杰出的无产阶级革命家习仲勋诞辰100周年书画艺术精品展”而刻意创作的，由此获得了本次书画艺术大展的金奖，并领取了由中国领导科学研究会、中华民族文化工委、中华民族经济文化发展协会等主办单位联合颁发的荣誉证书。

荣誉证书

　　我慕名专程登门拜访了兴国先生。果真是百闻不如一见!看到这幅形式和内容简单的不能再简单、通俗的不能再通俗、明白的不能再明白的硬笔书法作品，却不由得我顿时双目聚焦、凝神凝思、反复揣摩、感慨万端!

　　“学习学习再学习”。红底金字的作品，虽是硬笔书法的艺术表现形式，却又不可思议地展示了毛笔书法艺术厚重与大美的风采。然而，更令人钦佩与敬重的，则是兴国先生的书法作品主题于平凡中见博大、于通俗中见深邃、于简洁中见浑厚的创意和立意!

获得金奖的书法作品

　　“学习学习再学习”，无论从任何角度、任何年代、任何阶层来观赏、体味和感悟这幅硬笔书法艺术作品的内涵，都将是一个引领人类进步、社会发展所断断离不开的永恒主题。然而，作为专门为“纪念杰出的无产阶级革命家习仲勋诞辰100周年书画艺术精品展”创作的作品，又暗自表达和寄托了书法艺术家更多的人生感悟和家国情怀。也就是说，这其中蕴含的多重意念和情感，是只能意会而不可言传的。特别值得称道的是，围绕这一主题，兴国先生又巧妙地把硬笔书法刚健质朴、气脉贯通和软笔书法柔美飘逸、浑厚奔放等优长有机地结合起来，再加以鲜艳的红色铺垫，闪耀的金色落笔，实在是成就了一幅堪称为艺术形式和内容完美统一的力作、大作、杰作!

　　“学习学习再学习”不仅是一幅优秀杰出的书法艺术作品，同时也是兴国先生漫漫人生孜孜以求的座右铭和苦苦追寻的真实写照。与新中国同龄的兴国先生，自幼崇尚中国的传统文化，不仅善于学习和钻研，而且更加酷爱书法艺术。他曾经遍临书法名家名帖，也曾经潜心研读汉语言学和汉字学结构，还曾经无数次地走出去请进来拜师求艺……长期在书法艺海中钻研与探索，使兴国先生不仅对书法这一中国传统文化艺术产生了深厚感情和浓厚兴趣，而且对书法艺术所包含的硬笔书法更是倾注了全部的心血和情感。

　　在他看来，包括硬笔书法在内的中国汉字书法艺术，历史悠久，源远流长。自我们的祖先为了生产和生活需要而创造了汉字以来，历经数千年的积淀、传承和创新、发展，书法已经成为记载并体现中华民族文明、智慧的重要历史见证，成为华夏大地优秀传统文化的精华，成为我们伟大祖国辉煌的历史文化遗产的结晶：同时，也成为了世界文化艺术宝库中的珍宝。作为每一个炎黄子孙、华夏儿女，不仅要为此感到荣耀和骄傲，而且也应该承担起传承传播和发扬光大的责任与义务。

　　而在传承传播书法艺术的具体实践中，兴国先生之所以格外钟情于研修和推广硬笔书法艺术，还在于硬笔书法在当今现实生活中的突出实用价值和普遍使用价值，既使用范围与规模深厚而巨大的潜力。最初，古时的先辈们曾经就是大地为纸，树枝、石块、刀具皆可作笔来练字写字的，这可谓是早期的硬笔书法;后来，随着铅笔、钢笔、蘸水笔、圆珠笔等等各式各样的硬笔面世，人们学习、工作、生活中普遍采用了这类简便快捷的书写工具，于是，硬笔在很大的范围内替代了毛笔;现如今的高科技时代，电脑、手机是无处不在，而且急躁、浮躁情绪充斥于满世界的快节奏环境中，不少急于求成的干事创业者们几乎很少再能静下心来动笔手写东西了，至于还能拿起毛笔写字、甚至于说得上与书法艺术沾边的人，就更是凤毛麟角了。鉴于这种现实状况，传承传播书法艺术这一优秀传统文化，就必须从面临的客观实际出发，顺其自然，因势利导，循序渐进，从而在传承传播优秀传统文化上起到异曲同工、殊途同归的促进作用。

　　我与兴国先生交流时，也与他有着同样的感受和认知。我从上学到参加工作，半个多世纪的人生经历几乎都是用硬笔来记载的，其间绝少把毛笔当作书写工具。虽说现在用上了们电脑和手机，对写作或信息沟通方便快捷了许多，但在不少场合下还是断断离不开硬笔这一书写工具的。如工作中常有的思考或随想、参加会议或访谈活动的记录、有关文件签发意见或批示、亲朋好友之间的书信往来等等，等等……

　　既然要动笔写字，就是要给人看、要让人欣赏的。这时的字，写得好与差、美与丑，也就有了一个“脸面”、“门面”问题。从某种程度上说，给人看、让人欣赏的字，如果写得差或者丑，是拿不出门、见不得人的，当然也是会丢人现眼被人取笑的。记得46年前的一个星期天，那时我在连队当通信员，文书因事请假外出了，指导员只好拿着设计好的“每周配档表”(工作计划)另找人抄写。当时年轻气盛、自我感觉良好的我看到后，马上主动把这个任务承揽了下来，只是没有注意到指导员是带着将信将疑的目光把需要抄写的材料递给我的。回到房间后，我非常认真地、一笔一划地、工工整整地把配档表复写誊抄了12份，临发送到各班排前还美滋滋地孤芳自赏了一番。哪知第二天，我再到各班排发放报纸时发现，所有“每周配档表”全部都撤换了下来，悄悄打听才知道，原来是指导员看到我抄写的配档表实在是入不了眼、拿不出门，这才收回来又自己亲自动手复写誊抄了一遍。尽管当时指导员为了照顾我的面子，并没有声张和嘲笑我，但人有脸、树有皮，我自己觉得这事办得很没有面子，内心感到非常羞愧，而且在众人面前也抬不起头来。打这儿开始，我暗下决心，做人首先要把字练好，把自己的门面装点好……

　　当然，写好硬笔书法，也不单是一个“脸面”、“门面”问题。学书者在平时研修习练书法艺术的过程中，不仅可以丰富学识、提高品味、塑造形象、增强自信，而且对于拓展文化知识结构、提高艺术审美能力、陶冶情操、修身养性、克服浮躁情绪、强化人生定力、增进身心健康、促进人际交流等等方面，也都是非常有益的。

　　兴国先生正是认准了硬笔书法在当今中国政治、经济、文化、社会生活中的实用性和普遍性的价值所在，因此他决心要把硬笔书法这一中国书法艺术百花园中璀璨的奇葩精心培育好、养护好，并不断传播开来、传承下去;要让广大硬笔书法爱好者们不仅把硬笔当作基本工具来记载工作、书写人生，而且还要把硬笔当作艺术追求的神器，来展示高雅的品格、高尚的情操，来表达美妙的向往、美好的希望……

　　纵观中国书法艺术的历史发展过程，毛笔书法绵延数千年流传至今，已经成为影响极大、造诣甚高的成熟艺术形式，期间和其中的优秀书法家及优秀作品也可谓是层出不穷、数不胜数。而硬笔书法作为一种普遍认可的艺术形式，从理论上说还是在当代社会环境下才逐步形成的。虽然从其实用价值来说，硬笔书法要远远高于毛笔书法;但因硬笔书法自身条件的缘故，其在艺术表现形式上还是有着许多局限性的。

　　硬笔书法通常是以铅笔、钢笔、圆珠笔、蘸水笔等为书写工具，以光滑的纸张和墨水等为书写载体，以此来表现和展示汉字书写技巧。硬笔书法与毛笔书法的区别在于变软笔的粗壮点画为纤细的点画，去其肉筋而存其骨质，写出来的字既“瘦”亦“小”。换言之，硬笔书法因受书写工具的限制，字的形体不能写大、写粗，点画的变化也受到制约。所以，对于硬笔书法爱好者而言，要想运用硬笔书写工具在完成日常工作任务之余来提高艺术水准，要想运用简便快捷的硬笔书写工具来体验和展示书法艺术的神韵及壮美，要想运用硬笔书法艺术形式步入与毛笔书法艺术等同的艺术殿堂并产生等同的艺术效果和艺术魅力，还是普遍感到可望而不可及的!

　　在这个人们既期望却又无计可施、无可奈何的问题上，兴国先生成为第一个“吃螃蟹”、“品尝梨子”的人。他在遍临名家名帖之后认为，对前辈的书法艺术表现形式不能一味临摹，照抄照搬;而应在不断汲取营养的同时发挥自身的主观能动作用，在继承中求创新，在传承中求发展。他一改硬笔书法只能写小字的思维定式和行为惯性，独创了硬笔书法大字，从而成为“中国硬笔书法大字第一人”!

　　有道是：工欲善其事，必先利其器。用硬笔来书写大字，除了思想理念上要敢于创新之外，关键还要在书写工具上进行创新。兴国先生自产生了用硬笔书写大字的想法和创意后，便处处留意、四处寻找适合写大字的硬笔或替代书写工具，只是苦于大海捞针甚至于无处可寻，最终一无所获。在这期间，他逐渐萌生了一个想法，如果能用自己设计和研制的硬笔来书写大字，岂不是更加得心应手、更加随心所欲、更加挥洒自如?于是他开始带着自己的创意和设想寻求合作伙伴，找了不少制笔的店家和行家，作了许多次研发和试验，但都没有达到他预想的效果，就连权威的老字号企业上海制笔厂最终也没能造出令兴国先生满意的硬笔。

　　万般无奈之下，他横下一条心：干脆自我设计、自行研发!开始是找来柔软、耐磨、有弹性的钢片作笔尖，又找来弹壳作笔杆，再焊接上螺帽，就形成了最初的书写大字的硬笔。后来，他又反复试验，反复研究，反复改进，反复制作，历时一年多的光阴，经过五六十次的测试改装，最终成功研发出令他自己较为满意的书写大字硬笔。这种得心应手的神笔可谓是其妙无比，它由三层纤维复合而成，第一层表现出的是粗线条，第二层表现出的是细线条，第三层则是特细线条;这三种表现不同线条的纤维均为不锈钢的钢网组成，这样既同时满足了柔软、耐磨、有弹性等多项要求，而且也达到了书写流畅、粗细随意、刚劲有力、潇洒奔放的艺术境界。尤其是这支神笔在笔管中储备了足够量的墨水，在书法创作时可以做到需要多少墨水就渗出多少墨水;而且无论是在光滑的纸张上还是在吸水性极强的宣纸上，都可以任意落笔，挥洒自如，这就充分展示了硬笔书法在其艺术创作中气脉贯通、势若飞动、酣畅淋漓、一气呵成的独特风采!

朱兴国先生研制的硬笔

　　研制出了可以书写大字的硬笔，仅仅是他在硬笔书法创新发展中的第一步，接下来就是要从艺术的角度研修和创作出硬笔书法大字的精品力作。在他看来，硬笔书法与毛笔书法一样，一幅好的作品必须同时具备五个方面的审美标准，即：意象美、结构美、形体美、章法美、力度美。除此之外，好的书法艺术作品还应兼顾到笔法粗细结合、字体大小搭配、水墨浓淡相宜、色彩铺垫得当、布局错落有致等等综合美的要求。

　　为此，兴国先生大量临摹名家名帖。他临帖的一个突出特点是，并非单一的为了临帖去临帖，而是特别注重揣摩每个字的内心感应和感觉，并仔细研究每个字的来源、结构以及内涵的意象和意境。

　　为此，兴国先生专门到山东大学等高等学府进修汉语言文学专业，通过拜师求教和潜心钻研，来深入领悟汉语言文字内在的原本寓意及丰富的表达方式。

　　为此，兴国先生常常是夜以继日、废寝忘食地持笔伫立于书案前，认真思索和反复体味每个字在书法艺术创作中的笔形、笔势和笔法：从什么角度、用什么笔法书写出来的文字最飘逸、最大气、最秀美?是卧锋、是中锋、还是侧锋?

    ……

　　我们不能不十分叹服且非常钦佩地看到，兴国先生在传承书法艺术传统和开拓硬笔书法创新的艰辛道路上，始终是不忘初心地默默坚守、情有独钟地形影相随、无怨无悔地辛勤耕耘、如痴如醉地埋头苦干。他执着地、忘我地、刻苦地、持久地学习、钻研、体验、修炼，几乎倾尽了他的全部精力和心血。正因为有了这样的追求、这样的境界、这样的毅力、这样的付出，他创作的硬笔书法作品，其笔法才得以行云流水、变化繁富，其章法才得以刚柔相济、气运连贯，其布局才得以疏密有致、清朗空灵。由此，他在传承中创新发展的硬笔书法艺术也才能够得以令人瞩目、备受关注!

　　兴国先生以他长期以来对汉语言学和汉字结构较为深入的研究，对中国传统书法艺术的源流与根脉有着深刻地理解和认知。在他看来，汉字是伟大的中华民族精神和中华传统文化的重要载体，是一条从未间断的“龙脉”。它传承了中华民族的文化基因，是我们的宝贵财富和精神寄托。汉字的最早来源应该是图画，图画则更多地被视为是线条的艺术，而线条又是人类祖先对大自然现象观察、感悟、描写的具体表现形式。从这个意义上讲，古人发明汉字应当是受了天地景象、动物活动和植物生长等自然现象的影响及启发。如日月轮回转换、山川绵延起伏、江河奔流不息、植物摇曳绽放、动物欢腾跳跃等等，其形态和韵律都可以用线条来表现与展示。我们的祖先受这些自然现象的影响、感染和启发，逐渐开始以线条和图画作为记事的符号，于是文字就诞生了。可以说，中华民族的书法与绘画，都源自于文字，都是以线条为主要表现形式和造型手段的艺术……

　　正因如此，兴国先生的硬笔书法特别注重线条的表现力。在他的作品里，那一条条由水墨幻化而成的动感十足且神采飞扬的线条，给人们呈现出了千姿百态、赏心悦目的美感和韵律。有书法评论家如此评价兴国先生的作品说：“他对这些汉字的热爱，变成一种强烈的欲望从笔端流淌出来，如狂风呼啸，如大浪奔涌，如高山崛起。我觉得他的每一幅作品都像图画，你像看到一座真正的大山，看到一汪清澈的泉眼，看到一把出鞘的利剑铮铮作响，看到一个舞者行云流水般的肢体语言，云在眼前飘扬，竹在月下摇曳……即便那些抽象的汉字，在他的笔下也变得生动传神，可触可摸……他通过自己的慧眼，看到了汉字的本源，又站在新的历史高度进行提炼、概括、升华，作品才达到如此境界。”

　　兴国先生的书法作品还有一个非常鲜明的特点，就是突出硬笔书法的“硬”字这个基本特征，充分展示坚硬与阳刚的内在要求，始终坚持走刚柔并举，刚柔相济的创作路子。他在崇尚中国书法艺术柔美、宽厚及书卷气息等传统理念的同时，还刻意追求硬笔书法所特有的刚毅、坚实及硬朗气质等颇具金石神韵的艺术风格，就像是一个人要有筋骨、且要筋骨相连不可或缺一样。这方面亦有书法评论家如此高度评价道：“兴国先生的书法，筋多骨少，是为上品。具有弹性、坚韧、进取、变化的特性，更透露出书法中蕴藏的‘精、气、神’。‘精、气、神’是书法的灵魂。强调‘筋’，是要书法具有生命浓缩的精华，少些媚俗、浮华，只有‘筋’才可以让笔墨‘入木三分、力透纸背’，带给欣赏者以生命灵动传神的感受。再回首人生阅历，体味人生的喜、怒、哀、乐，伴随辛酸、欣喜、成就、辉煌、名利、事业到‘平常心’，更加领略到‘筋骨’的威慑力和感召力。‘筋骨’是修炼与造化，是人生体验的精髓，需要追求的执着，只有注入生命的灵魂，始可让通过书法传递生命的作品‘厚积而薄发’、生动而震撼!”

　　兴国先生是位非常看重悟性亦非常注重悟性的书法艺术家。如果有人问道：“悟性是什么?”他的回答则是：“吾以为，是心，是情。”也就是说，一个不入心、不用心、不尽心的人，一个没有情感、没有情操、没有情怀的人，是根本不可能成为一名心胸宽广、情志远大的书法艺术家的!

　　兴国先生在书法创作时，始终强调要有悟性，要学会感悟。他深有体会地说：“书法是一种视觉艺术，唯有用心、动情，才能完美展现其内涵。同样，也只有在特定的环境、特定的心境、特定的状态下，才能完成一幅完美的作品。每次下笔前，我都要想这个字的意境，有的似水的灵动，有的像山的巍峨……我必须用手中的笔赋予那些字以流动的神韵和气息……”

　　兴国先生的硬笔书法作品，不仅仅是写出了大字，不仅仅是写出了与毛笔书法等同的艺术效果，而且还令人不可思议地达到了字中有画之神韵、字中饱含文化信息的意境，给人以赏心悦目的视觉冲击。比如《山泉》这幅作品，山、泉二字呈上下排列，举目观望，这“山”字就果真好似一座山，不仅有峰有坡，而且山腰乃至整个山体的轮廓都清晰可辨;“泉”字则恰如一汪喷涌不息的泉水，不仅有涌动有波澜，而且由泉水形成的涓涓细流及宛延曲折的流向都栩栩如生、历历在目。虽然《山泉》只是两个再普通不过的汉字，然而在兴国先生的笔下，却能够形神兼备地化为大自然的景观，让人们在欣赏如似水墨风景画般的书法艺术作品时，就好像身临其境般沐浴着山风泉润，倾听着石鸣水吟，给人以体味自然韵律、陶醉山泉仙境的美梦般享受……

朱兴国先生书法作品

　　可以毫不夸张地说，兴国先生的每一幅作品，如经他之口娓娓道来，都能讲出其中饱含着的或原本的文化内涵、或创意的情感动因、或深层的人生思考、或丰富的象征意义、或借寓的社会百态、或背后的传奇故事……在他的笔下，一个个原本抽象呆板的方块汉字都被赋予了特定的文化使命、浓缩了深厚的文化内涵、承载了繁富的文化信息、凝聚了坚毅的文化信念。如作品《入神》中的“入”字，在他笔下就是一个低头凝神的人;而观作品《感悟》的结构和布局，则会令人联想到思索和体味交织的神态与灵动;再如作品《孺子牛》的章法和形态，就仿佛真切感受到了默默无闻、负重前行的孺子牛精神……

　　有道是：书品见人品。在一个个充满生机、清新峻拔的硬笔书法大字的背后，站立的是一位豪爽大气、心胸宽广的山东汉子;在一幅幅充满活力、气象万千的书法艺术作品之中，展示的则是一位豪迈向上、志存高远的济南名士品格。在兴国先生看来，书品与人品的统一，是历代中国书家追求的境界。德乃立身之本。在漫长的人类社会历史进程中，古人将文采与道德融于汉字书写之中。大到恢弘宇宙大道，小至个人处世哲理，书法艺术与中国人的内在生命精神血脉相连，融为一体。书家提出的“运笔在心，心正则笔正”，“书如其人”等主张，表明在传统的书法艺术品评中，道德修养的位置至关重要，书家自身的精神境界直接决定着作品的质量。正因如此，历经了人生各种坎坷、遍尝了世间诸多滋味的兴国先生，非常注重自身世界观和价值观的养成，亦非常注重自身道德与品行的修炼。他为人处世豪气大度、重情重义，而他的书法作品则旗帜鲜明、昂扬向上。从而通过他的自身形象和书法作品，不断向社会传诵好传统，传达新观念，传递正能量，传播主旋律……

　　辛勤的耕耘和坚毅的努力，必然获得丰硕的成果和丰厚的回报。凭借数十年如一日的潜心钻研和锐意进取，兴国先生以他渊博的学识、厚实的功底、大胆的创新、独特的风格，创作出了一大批硬笔书法大字艺术的精品力作，获得了社会各界的普遍认可和大力推崇。

　　中国硬笔书法协会终身名誉主席庞中华先生如此评价朱兴国的作品道：“山东朱兴国豪爽有灵气，用自制硬笔写草书而闻名当世，他的硬笔书法作品既大气又秀气，且有灵气。”

　　中国书协会员、中国美协会员、中国硬笔书法研究顾问曹肇基大师则不吝尊驾、不惜笔墨地大加赞赏道：“兴国先生的书法作品各种书体随心所欲，挥洒自如;笔法如行云流水，变化繁富;章法疏密有致，穿插避让;布局疏朗空灵，气韵连贯。整个作品流露的是从容不迫的创作心态。经过多年的探索与实践，用他的‘执着’与‘灵性’，形成了自己的大气优美的书法风格。兴国先生的书法浑厚，立意深远，气势磅礴。在他的作品中，不论楷书、行书、草书，均有昂扬的气势，沉稳的苍劲，疏朗的神采，总是涌动着一股醇浓的大气在里面。行书结构严谨、清新峻拔，草书形散神凝、气象万千。风格独异、自成一体，尤其是他的草书，抑扬顿挫、节奏明快、呼唤相应、风范宜人。细品兴国先生的书法，能够使人跨越时空的情思去崇尚和追忆中华文明的博大精深。兴国先生的书法，具有一种浑穆雄郁的气象，一种粗犷、朦胧、天然的美。书法线条的质朴，结构的俊俏稚拙，神采的飞扬，气韵的高古，俨然有金石气息。其线条非常富有力度美、立体美和韵律美，其结构奇遇丰茂、变化多姿而又出于自然，其风格苍劲古朴、气象浑厚、骨肉丰美、浪漫天真、神气十足，其丰富的内涵、浪漫的气息，让人百看不厌。‘字有定法，而也自在，故多变态。’充分体现了书家对‘力、质、韵、神、意、境’的追求。”

　　在获得好评如潮的同时，兴国先生的硬笔书法作品也屡屡在全国性的大赛或评选活动中获奖：2003年荣获全国硬笔书法行草金奖;2007年荣获书画家峰会硬笔书法金奖，这一年他还荣获了“军旗飘飘”全国楹联书画艺术展硬笔书法金奖;2009年荣获全国书法大赛金奖;2010年荣获中国书法协会评选出的全国唯一的书法艺术奖;2013年经国宾礼书画特供评审委员会评议，被选定为中国国礼书画作品，并被评选为国务外事国务院国宾礼特供艺术家……

    为了更广泛地传承和传播硬笔书法艺术这一中国优秀传统文化，兴国先生还积极参加相关的文化团体组织及其开展的各项社会活动。他先后兼任了国家文化部硬笔书法协会研究员，世界华人联合会诗书画研究院山东分院院长，山东牡丹书画院名誉院长，山东艺术学院客座教授，山东省硬笔书法协会常务理事，中国孔府书画院硬笔书法委员会会长……

　　作为全国知名的硬笔书法家，他应邀多次参加中外文化交流活动;2006年6月赴韩国首尔参加了中日韩三国书法交流会;2007年6月参加了中荷(荷兰)文化艺术交流大会;2008年4月参加了香港海峡两岸书法交流活动;2010年9月由他率领32位成员组成的中国书画名家代表团前往日本东京参加了中日第十四届文化艺术交流大会，受到日本民主党时任党首海江田万里的欢迎接待;2012年12月与“澳门赌王”何鸿燊旗下文化发展公司签约，共同面向海内外高端市场推广中国硬笔书法大字艺术;2013年12月率领中国文化代表团一行12人前往阿联酋迪拜参加文化交流活动，团员包括国内诗书画领域的大家，受到了迪拜国王的接见……其间，兴国先生的不少书法作品在上述诸多国家和地区均被收藏。如其作品《精气神》被日本前首相村山富士收藏，作品《秀峰》、《大气》则被荷兰王妃马克玛收藏……

　　比较有意思、需要特别介绍的情况是，2016年3月，兴国先生应中欧航空旅游联盟总裁许炳辉的盛情邀请，专程前往新加坡进行文化艺术交流活动，有关新闻媒体事先分别以“中国硬笔书法大字第一人、中国山东文人雅士朱兴国大师即将莅临新加坡挥毫”、“中欧航空旅游联盟总裁邀请中国书法家朱兴国(新加坡)新达城现场挥毫”等为标题，隆重宣传报道了这一活动，且图文并茂地大篇幅介绍了兴国先生的艺术人生及书法精品。其中更有直白的报道如是说：“2013年12月1日，朱兴国的书画艺术作品通过艺术价值评定，中国国内市场价3.8万元人民币/平方尺，国际市场价为1.5万元美金/平方尺，认定为中国国礼书画作品，并被评为国务外事国务院国宾礼特供艺术家……朱兴国凭着夺人眼目的艺术精品，获得了海内外社会各界的认可和推崇……欢迎各界人士到场一睹硬笔书法大师的风采!”

　　兴国先生在传承和传播中国优秀传统文化的道路上，不仅勇于创新，开辟了硬笔书法大字的先河，发扬光大了硬笔书法艺术;而且还进一步把他的书法艺术与中国传统的陶瓷艺术和紫砂艺术相融合，研发并创作出了具有朱兴国硬笔书法特色和意境的陶瓷艺术作品和紫砂艺术作品，并先后在中国瓷都江西景德镇、中国紫砂之都江苏宜兴分别设立了朱兴国艺术中心。

　　兴国先生的硬笔书法陶瓷艺术，巧妙地将硬笔书法大字与传统的景德镇窑变工艺糅合在了一起，形成了具有书画意境的瓷板、瓷瓶、瓷盘等特色艺术作品。特别值得一提的是，经过窑变的瓷板，画中有字，字显画意，虚实结合，浓淡相宜，每一块瓷板都是独一无二的，而且历经1400摄氏度高温的二次烧制，其色彩能够千年不变，永久流传。据了解，朱兴国景德镇陶瓷艺术中心的得意之作可谓是数不胜数，但非常震憾人心、十分令人仰慕的还要数一对高达两米有余的瓷瓶，其高大的形体、高难的工艺、高深的意境、高贵的气质，自该精品力作甫一面世，便吸引了许多人的目光，赢得了满堂的喝彩!

　　兴国先生的硬笔书法紫砂艺术，则是将硬笔书法大字与紫砂壶有机并完美地结合在了一起。紫砂壶制作大师和硬笔书法大师的作品合而为一，本身就是一大看点，不仅浓缩了艺术价值、增强了观赏价值，而且也提高了收藏价值。经兴国先生之手，将苍劲古朴、刚柔相济的硬笔书法艺术大字呈现于紫砂壶之上，其立体美感和力度美感都给人一种清新醇厚、心旷神怡且立意高远、回味绵长的艺术享受。兴国先生运用硬笔书法艺术与高端紫砂壶工艺联姻联手，可谓是相互融合，相互照应，相映成趣，相得益彰……

　　兴国先生是位不忘追求、不知疲倦、不愿歇息、不甘懈怠的人。除了江西景德镇和江苏宜兴外，他还在探讨和摸索硬笔书法艺术与浙江龙泉窑及河南汝窑钧瓷融合创新发展的路子，并已经卓有成效地研发制作出了一批获得好评、具有较高艺术价值的陶瓷作品。与此同时，他仍在继续不断地思考、研究和探索更多通过跨界融合创新发展来更好地传承中化优秀传统文化的模式及途径。有道是，艺术同宗同源。在当前文化艺术领域各门类、各行当都争先恐后、跃跃欲试地进行相互跨界融合的大趋势下，兴国先生的探索与实践，无疑为大家提供了成功的范例和有益的借鉴……

　　从传承中华民族优秀传统文化而最终走向艺术人生的辉煌，这就是兴国先生带给我们的至关重要的启示、启发和启迪。

　　是的，没有传承就没有创新，没有创新也就没有发展，没有发展更谈不上辉煌。我们需要的就是：要在传承中求创新，在创新中促发展，在发展中步入辉煌!

　　但愿更多有志者加入到这个传承传播的行列中来，通过中华民族优秀传统文化的丰厚滋养，从而走出自己艺术人生创新发展的辉煌之路!

初审编辑 任莉