辛国栋先生
中国网山东10月21日讯 “望秋云，神飞扬，临春风，思浩荡 ”这是南朝王微《叙画》中的句子，表达了画家满腔激情的心象山水，体现了他对“天人合一”的想往，辛国栋正是这样一位以自然为载体，以心造境，以情运笔，挥洒丹青追求“天人合一”的山水画家。
走进画家辛国栋的国画世界，欣赏了他的众多作品，我感觉他是一位在传统中游弋，又能走出传统的画家。他的国画作品以山水为主，布局宏大、气脉流贯、变化多样而又浑然天成，笔法稳健、匠心独具，所做山水画寄托自己静穆幽深的情怀，画面充满张力和淋漓的元气，不仅体现动感和鲜明的力度，还包含了画家对大自然山川景物的独特理解与感悟，具有较高的写实能力和笔墨功夫，他是在借笔墨抒发着内心的情感，营造出气韵生动、墨色氤氲的独到效果，给人以审美愉悦和深刻的视觉印象。读他的画，能够让人感受到他多年形成的笔墨功力和思想内涵，更能体会到他作品里洋溢出来的恢弘大气!
山水画既能表现春夏秋冬、风霜雨雪等不同的自然现象，也可体现出生命的意义。所以画家创作山水组品，须“天人合一”方能体现内在的生命运动和精神力量。画家必须以现代人的审美情趣去发现、捕捉自然蕴藏的美，领悟自然的含义，才能创作出撼人心扉的画作。辛国栋在艺术观念和审美追求上与一般的画家不同，一是他的创作上态度十分认真，不像一些画家那样主张“逸笔草草”;二是他的生活态度比较积极，因此作品也富有生活气息。这两方面使他的山水画典雅工丽，笔墨灵润，技法多样而纯熟，具有气象雄浑、繁复、细密的特点。在他的众多表现村庄的作品中，让我感受最多的就是那份缥缈、静寂和幽远。他的作品《山空云静》采用两段式深远构图法，近景以润泽浓郁的墨色，用中锋写成高土岗，岗上的三棵树，树干双勾，皆短而直的线条组成，曲拐甚多。勾后皴以淡墨，然后以浓墨加勾，最后点苔。作品《山空行云静》画溪山平远，林木萧森的秋江风光。树叶先用浓墨点写，再以淡墨复写，以见远近层次。作品《山居》山石用披麻皴，皴后再以略浓的墨加勾轮廓。树木描绘精工，墨色凝重而又浓淡相间。作品《山村牧歌》用笔疏简圆劲，清致细腻，意境清幽，几只羊的描画不仅点明画眼，还使画面富有生趣。作品《山高水长》景江面宽阔平静，几只小舟摇橹而来，很有秋江清旷之情趣。远景山峦用淡墨轻敷，小树不着枝叶，纯以浓重墨提神成形，一派清秋气氛。溪边苇荻数丛，用笔富有变化，有风吹草动之感。 作品《山水》画面雄奇壮观，景物繁多，山体高耸、直入云霄，山间泉流直泻而下，流水时而急、时而缓，似在演奏一曲优美的乐章，使画面生动起来。画作中虽物象众多，但繁中有简、密中见疏，丝毫没有拥堵、迫塞之感。可见，画家经营画面的高妙。正如画中所题“天地存吾道，山林老更亲。闲时开碧眼，一望尽黄尘。”画家师法自然，并敏锐地把握住传统的精华，使之由酷似古人终臻于借古以开今。
著名画家现代画家陈子庄曾说：“平淡天真，迹简而意远，为不易之境界也。余写虽未称意，而心向往之。”辛国栋的画，正是表现了陈子庄所言的那样强调意境创造中，绘境要平易近人、简洁明了，抒情丰富而悠长。辛国栋的画从生活中汲取养料，在观察写生的基础上，巧妙地汲取融汇当代山水大家之长，结合自己对生活的感受，逐渐形成独特的艺术风格。他的山水画层峦叠嶂，丘壑雄奇错综，植被丰茂多变。作品笔法精微，层层积墨，浑厚华滋、古朴苍茫、雄浑浓重，皴法线条遒劲有力，意境新颖奇妙。在章法上注重虚实、动静、疏密的统一，既豪放奇崛，又文静典雅，处处洋溢着内在的美，可看出他对传统山水的领悟已达使主观思想感情和客观事物相结合到了一定的境界。在艺术规律的掌握和运用上，他善于借古开今，汲取文人画的神韵，笔以发意，意以发笔。其笔墨处理或酣畅、或轻逸、或以线立骨，画面引人人胜，意趣盎然。他的作品意境含蓄，趣味隽永，有一种耐人寻味的艺术魅力;处理手法多样，不拘一格，看似信手拈来，实则气势流贯，显得是那样的自然天成。“笔墨之内是有穷尽的，笔墨之外是无穷尽的。”辛国栋就是以这么有限的画幅表现着无限的生机。他强调法外求法，最大限度地使心灵与外物契合。
辛国栋1966年出生于山东临朐，毕业于中国书画研究院。中国艺术家协会美术专业委员会副主任，汉鼎书画院秘书长，山东省美术家协会会员，法制日报书画专刊艺术顾问，高级画家。2003年作品《东方欲晓》在“纪念毛泽东诞辰110周年全国书画展”中获三等奖;2004年作品《山涧》获“盛世国风”中国书画年展优秀奖;2005年作品《太行山下》被山东省档案馆收藏;2006年作品《行医图》在“纪念孙中山诞辰140周年中国书画精品展”中获优秀奖。2015年作品《幽居》在“中国梦.齐鲁情”书法美术摄影作品展中获一等奖。作品入编《中国当代书画名家精品集》,并在省级以上报刊、杂志发表作品百余幅。
常言道：“文以载道，画以抒情。”辛国栋先生正是如此，以画抒怀、以画寄情，倾泻出自己心中对生活的一片浓浓的炽热深情。
辛国栋先生作品赏析：
